圣教序中的励字怎么写,怎么读方法详解

       当我们在碑帖中探寻书法奥义时，总会遇到一些字形独特、意蕴深厚的字，比如圣教序中的“励”字。许多书法爱好者和文史研习者都曾提出这样一个具体的问题：圣教序中的励字怎么写,怎么读方法详解。这看似是一个简单的字形与字音问题，实则牵涉到书法笔法、文字演变、历史语境以及临摹实践等多个层面。要透彻地解答它，我们需要像剥开一颗洋葱那样，由表及里，从视觉形态到内在理路进行层层剖析。

       首先，我们必须回归到《圣教序》这份珍贵的书法文本本身。《圣教序》全称《大唐三藏圣教序》，由唐太宗李世民撰文，而最为后世书法界推崇的版本，是弘福寺沙门怀仁耗时二十余年，集摹东晋书圣王羲之的行书字迹而成，故又称《怀仁集王羲之圣教序》。此碑堪称“千金帖”，是学习王羲之行书的最重要范本之一。其中的每一个字，都承载着王羲之笔法的精粹与唐代集字者的匠心。“励”字在其中出现，其写法自然不是唐代的时俗之体，而是保留了晋人行书的典型风貌。

       那么，圣教序中的“励”字具体形态是怎样的呢？我们可以从拓本中清晰观察到。这个字是左右结构，左边为一个“厂”字头下加“万”字的“厲”（简体为“厉”）部，右边为一个“力”部。在王羲之的笔下，这个字并非呆板平正，而是充满了动态的平衡与精巧的呼应。左边的“厲”部写得较为紧凑且略高，“厂”头的撇画向左下方舒展，有隶书笔意，内部的“万”字笔画连带自然，与“厂”头形成包裹之势。右边的“力”部位置相对略低，其横折钩的笔画劲健有力，与左边的长撇形成支撑，整个字重心稳健，疏密得当。

       在笔法细节上，这个“励”字充分体现了王羲之行书“一搨直下”、“转左侧右”的特点。起笔多露锋，行笔中锋为主，兼用侧锋取妍。比如“廠”字头的横画，起笔轻灵，向右上行笔，至末端稍顿即提笔；紧接着的长撇，则蓄势后向左下果断撇出，力送笔端，弧度优美。内部“万”字的书写带有明显的草书笔意，笔画简省连贯。右侧“力”字的横折钩，转折处方中带圆，钩画饱满锐利，是全字精神振作的关键一笔。这些笔锋的使转、力度的轻重、速度的疾徐，共同构成了这个字鲜活的生命力。

       接下来，我们探讨它的读音。在现代汉语普通话中，“励”字的标准读音是“lì”，第四声（去声）。这个读音是从中古音演变而来的。在《广韵》中，“励”属于“祭”韵，音“力制切”，正对应今天的“lì”音。在《圣教序》的文本语境中，“励”字常与“精图治”、“志”等词连用，意为“勉励、激励”。例如文中可能有“励精图治”之意，颂扬玄奘法师或帝王励精求法的精神。明确其读音和字义，有助于我们更深刻地理解碑文内容，而非仅仅停留在字形模仿的层面。

       为什么这个字的写法值得如此深究？因为它是文字学与书法美学交汇的典型案例。“励”字的繁体正字为“勵”，从“力”，“厲”声。《说文解字》中，“勵”意为“勉力也”，即努力、奋勉。其声旁“厲”，本义为磨刀石，引申为磨砺、严厉。因此，“勵”字本身就包含了“以严厉或艰难的环境来磨砺、促使用力”的意象。王羲之在书写时，或许也潜意识地将这种“力道”与“磨砺”感通过笔墨表达了出来，左边“厲”部的凝重与右边“力”部的挺拔，相得益彰。

       对于初学者而言，要临写好圣教序中的“励”字，需要一套系统的方法。第一步是“读帖”，即仔细观察。不要急于动笔，而是将高清拓本或字帖中的“励”字放大，细细观察每一个笔画的起笔、行笔、收笔位置，分析笔画之间的间距、角度、呼应关系，以及整个字在方格中的空间分布。可以用透明的硫酸纸覆盖在上面，用细笔勾勒出其外形轮廓和笔画中线，加深对结构的理解。

       第二步是分解练习。将这个字拆解成“廠”（或“厲”部）和“力”两部分，甚至进一步拆解成单个笔画进行练习。重点练习其标志性的笔画，如“廠”头的长撇，要写出弹性和弧度；练习“力”字的横折钩，要写出方劲与厚度。分别熟练后，再尝试将两部分组合，注意它们之间的高低错落和笔势连贯。

       第三步是摹写与对临。先用较薄的纸覆盖在字帖上进行摹写，感受原帖的笔路。然后进行对临，即看着字帖，在另一张纸上凭记忆和理解书写。对临时，切忌看一笔写一笔，而应看一个字（或一个部件）写一个字，努力把握其整体神韵。写完后，务必将临作与原帖并置对比，找出形与神上的差距，是笔画形状不准，还是结构松散，或是神采不足。这个对比反思的过程至关重要。

       第四步是领悟笔势与行气。圣教序是集字碑，虽单字精妙，但字与字之间的行气是怀仁精心安排模拟的。观察“励”字在上下文中的位置，看它如何承接上一字，又如何启引下一字。其笔势的出入、映带，是单独练字时无法完全体会的。尝试临写包含“励”字的整行甚至数行，感受其在篇章中的节奏与姿态。

       在掌握了基本写法后，我们还可以进行拓展思考。比如，对比其他书法家笔下的“励”字。可以查阅唐代欧阳询、颜真卿、柳公权的楷书中“励”字的写法，其结构更为规整，法度森严；也可以看看宋代米芾、苏轼行书中“励”字的姿态，更为跌宕率意。通过对比，我们能更清晰地认识到王羲之及圣教序中“励”字的独特价值：它处于楷行之间，法度与意趣兼备，是“晋韵”的典型代表。

       此外，理解这个字在历史文化中的运用也很有意义。“励”字所代表的“勉励”精神，是中华文化中的重要价值观念。从《尚书》的“励精图治”到诸葛亮的“励兵讲武”，再到《圣教序》中可能蕴含的对求法精神的颂扬，这个字始终与积极进取、自我锤炼的态度紧密相连。当我们书写它时，不仅在练习笔法，也在潜移默化中承接这种文化精神。

       对于希望进行创作的书友，学会圣教序中的“励”字写法后，可以尝试将其融入自己的作品。比如创作一幅“励志”或“励精图治”的书法作品。这时要注意，从碑帖中集字用于创作，需考虑章法布局、字体统一和气息贯通。圣教序中的字是行书，在创作时，其他字也应选择风格协调的行书，并注意大小、疏密、墨色的变化，使“励”字既能突出，又与整体和谐。

       最后，我们必须避免一些常见的误区。一是切勿将碑刻的刀痕误认为是笔法。拓本上的字经过刀刻和拓印，笔画边缘可能显得方硬或剥蚀，临写时应理解其原始的毛笔书写意味，追求“透过刀锋看笔锋”。二是避免僵硬模仿。王羲之书法的精髓在于自然生动，临写圣教序中的“励”字，要在尊重原帖的基础上，体会其笔意，写出流畅感和生命力，而不是画出一个僵硬的轮廓。

       总而言之，探究圣教序中的励字怎么写，是一个融合了观察、临摹、思考与文化体悟的综合性过程。它远不止于得到一个静态的写法答案，而是开启了一扇通往晋唐书法美学、文字演变深意以及传统文化精神的大门。从准确的读音“lì”出发，到对其精妙结构和笔法逻辑的层层解析，再到系统化的临摹方法和拓展应用，我们如同完成了一次深度的考古与重建。希望这份详解能成为您书法与文化探索路上的一块坚实垫脚石，当您再次提笔书写这个“励”字时，笔下流淌的不仅是墨迹，更是对一段辉煌艺术史的致敬与传承。

       通过上述从形态到神韵、从技法到文化的逐步拆解，相信您对圣教序中的这个“励”字已经有了立体而深入的认知。书法的学习贵在持之以恒的“勉励”与“磨砺”，正如这个字本身所蕴含的精神一样。带着这份理解与热情，继续您的翰墨之旅吧，每一次临写，都是与古人的一次对话，也是对自我心性的一次锤炼。